دو مفهوم بسیار رایج در صنعت گرافیک و انیمیشنسازی، نقاشی متحرک و کارتون است. بسیاری از افراد این دو را یکسان تلقی میکنند و یا در شرایط گوناگون اشتباها از این دو استفاده میکنند. در حالی که نقاشی متحرک و کارتون در موارد بسیاری با هم تفاوت دارند و نمیتوان برای آن دو دقیقا یک معنا را در نظر گرفت. بهتر است برای اینکه بتوانیم تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون را به راحتی تشخیص دهیم، ابتدا با تعریف هر یک آشنایی کامل داشته باشیم. در این مقاله پس از آشنایی کامل با مفهوم کارتون و انیمیشن، به بیان تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون خواهیم پرداخت. با ما در یاراپلاس همراه شوید.
نقاشی متحرک چیست
نقاشی متحرک که به آن انیمیشن یا پویانمایی نیز گفته میشود یکی از محبوبترین هنرها است. هدف از انیمیشن سازی ساخت یک فیلم با استفاده از طراحیهای کامپیوتری و یا عکاسی از سوژههای ثابت است. به کسانی که در صنعت انیمیشن سازی فعالیت دارند انیماتور گفته میشود. انیمیشنها انواع گوناگونی دارند که در انتها به توضیح مختصر هر یک خواهیم پرداخت. با وجود اینکه در گذشته مخاطب انیمیشنها فقط کودکان و نوجوانان بودند، امروزه انیمیشنهای گوناگونی برای بزرگسالان نیز ساخته میشود. امروزه به راحتی میتوانید هر نوع انیمیشنی که میخواهید را در اینترنت پیدا کرده و دریافت کنید. برخی از معروفترین انواع انیمیشنها عبارتانداز:
انیمیشن دو بعدی
یکی از معروفترین انواع انیمیشن، انیمیشن دو بعدی است که به آن انیمیشن سنتی نیز گفته میشود. انیمیشن دو بعدی سبکی کلاسیک و قدیمی برای ساخت انیمیشن است که تقریبا همگی با آن آشنایی داریم. در این نوع از انیمیشنها طراح تمام کاراکترها را فریم به فریم طراحی کرده و رنگآمیزی میکند. البته چنین روشی بسیار قدیمی است و دیگر از آن استفاده نمیشود. میتوان گفت تقریبا پس از دهه 90 میلادی دیگر هیچ استودیوی انیمیشنسازی از این روش برای طراحی انیمیشن دو بعدی استفاده نمیکرد.
امروزه نیز با توجه به پیشرفت تکنولوژی و فراهم آمدن ابزارهای گوناگون و قدرتمند، طراحان دیگر از قلم و کاغذ برای طراحی کاراکترهای خود استفاده نمیکنند. امروزه میتوانید با داشتن یک تبلت و یا اسکرینهای تاچ و همچنین یک قلم هوشمند مخصوص هر کاراکتری را که در ذهن دارید طراحی کنید. با توجه به مطالب گفته شده میتوان انیمیشنهای دو بعدی را به دو دسته دیجیتال و دستی تقسیم کرد. البته میتوان از هر دو روش نیز به صورت ترکیبی استفاده کرد. میتوانید حتی با استفاده از نرمافزارهای گوناگون انیمیشنسازی به راحتی کاراکترهای دلخواه خود را به صورت دو بعدی طراحی کرده و آنها را متحرک کنید.
استاپ موشن
یکی دیگر از انواع سبکهای انیمیشن سازی سبک استاپ موشن است که برای فهم تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون بهتر است آن را بشناسید. مطمئنا تا کنون در تبلیغات تلویزیون و اینترنت مشاهده کردهاید که در آنها اجسام گوناگون مصنوعی تحرک دارند. تمام این انیمیشنها در تیزر های تلویزیون با استفاده از روش استاپ موشن ساخته میشوند. در استاپ موشن اجسام مورد نظر بر روی استیج آماده شده قرار میگیرند. در هر مرحله پس از جابجا کردن جسم مورد نظر و یا هر گونه تغییر در حالت آن، تصویری از استیج گرفته میشود. پس از پایان کار تمام تصاویر گرفته شده در کنار یکدیگر قرار میگیرند تا یک انیمیشن را تشکیل دهند. استاپ موشن یکی از سختترین انواع انیمیشن است؛ زیرا اگر تنها یکی از فریمها و تصاویر شما درست از آب در نیاید، نمیتوانید بدون شروع مجدد کار آن را جایگزین کنید.
به همین دلیل دقت و توجه بالا در فرایند ساخت این سبک از انیمیشن اهمیت زیادی دارد. استاپ موشن خود انواع بسیار گوناگونی دارد. یکی از انواع آن انیمیشن خمیری (Clay Animation) نام دارد. در این سبک از ساخت انیمیشن کاراکترهای گوناگون توسط خمیرهای مخصوص ساخته میشوند. سپس میتوان خمیرها را برای هر فریم تغییر داده و از هر فریم تصویری مناسب تهیه کرد. از دیگر انواع استاپ موشن میتوان به پیکسلیشن (Pixilation) اشاره داشت. در پیکسلیشن از انسان و کاراکترهای زنده به جای مدلهای عروسکی استفاده میشود. البته ممکن است این سبک از استاپ موشن را کمتر مشاهده کرده باشید.
انیمیشن سه بعدی
آخرین نوع انیمیشنی که به معرفی آن خواهیم پرداخت انیمیشن سه بعدی است. انیمیشنهای سه بعدی در واقع تصاویر خلق شده کامپیوتری هستند که از محبوبیت بالایی نیز برخوردارند. از انیمیشن سه بعدی برای ساخت کاراکترها و جلوههای ویژه در فیلمهای سینمایی نیز استفاده میشود. البته انیمیشن سه بعدی معمولا پروسه سختی برای ساخت و پردازش دارد که در آن به متخصصان زیادی نیاز است.
کارتون چیست
برای درک تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون، بهتر است با معنا و مفهوم کارتون نیز آشنا باشید. کارتونها را میتوان به دو چیز نسبت داد. یکی از آنها طراحیهای غیر واقعی یا اصطلاحالاً non-realistic است که در آن موقعیتهای مختلف به صورت طنزآمیز و غیر واقعی طراحی میشوند. میتوانید این مدل از کارتونها را بیشتر در روزنامهها یا مجلات ببینید. از کارتونها معمولا برای نقدهای تند به صورت طنز و عامیانه استفاده میشود. به شخصی که کارتونها را طراحی میکند کارتونیست گفته میشود. نوع دوم کارتونها همان برنامههای تلویزیونی برای کودکان هستند که در ساخت آنها از تکنیکهای مختلف انیمیشن سازی استفاده میشود. در کارتونها معمولا حیوانها به انسانها شبیهسازی میشوند و یا ماجراجوییهای یک ابرقهرمان به تصویر کشیده میشود. از جمله کارتونهای معروف و بسیار محبوب میتوان به تام و جری، گارفیلد و یا ماجراهای تن تن اشاره داشت.
شباهت بین نقاشی متحرک و کارتون در چیست
شاید بهتر باشد که پیش از بررسی تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون، به بیان شباهت میان این دو بپردازیم. درک شباهت میان دو موضوع میتواند به درک بهتر و راحتتر تفاوت میان آن دو کمک بسیاری کند. در اولین نگاه به نقاشی متحرک و کارتونها در مییابید که هر دو شامل تصاویر متحرک هستند که از تصاویر و طراحیهای ساکن و بدون حرکت ساخته میشوند. هم نقاشی متحرک و هم کارتون از نرمافزارهای خاصی برای رسیدن به نتیجه مطلوب استفاده میکنند. به طور مثال میتوان به نرمافزار مایا (Maya) یا نرمافزار بلندر (Blender) اشاره داشت. هر یک از نرمافزارهای موجود میتوانند برای ساخت انیمیشن یا کارتون به شما کمک بسیاری کنند. علاوه بر این هم در نقاشی متحرک و هم در کارتون از قوانین و اصول ساخت انیمیشن پیروی میشود. پیروی از این قوانین به کارتونیست یا انیماتور کمک میکنند که به درستی کاراکترها را به حرکت در آورند.
تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون در چیست
حال که به طور کامل با معنا و مفهوم دو واژه انیمیشن و کارتون آشنا شدیم، میتوانیم تفاوتهای میان این دو را به راحتی درک کنیم. البته ممکن است با مطالعه مفهوم انمیشین و کارتون متوجه تفاوت میان آنها شده باشید. در هر صورت در این بخش از مقاله به توضیح و بررسی بیشتر تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون خواهیم پرداخت.
گروه سنی
اولین تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون ژانر و گروه سنی آنها است. همانطور که پیشتر گفتیم در گذشته انیمیشنها بیشتر برای کودکان ساخته میشدند. اما امروزه میتوانید انیمیشنهای بسیاری را ببینید که برای ژانر بزرگسال ساخته و منتشر میشوند. در حالی که کارتونها معمولا برای کودکان یا نوجوانان و افراد با گروههای سنی پایین و با هدف سرگرمی آنها ساخته میشوند.
داستان سرایی
دومین تفاوت بین نقاشی متحرک و انیمیشن داستان سرایی است. از انیمیشنها میتوان برای اهداف گوناگونی استفاده کرد. به طور مثال هر ساله انیمیشنهای بسیاری با هدف آموزش و آگاهی سازی مخاطبان ساخته میشوند. اما کارتونها معمولا برای کودکان و با هدف سرگرمی آنها ساخته میشوند. علاوه بر این نقاشیهای متحرک ممکن است از هیچ خط داستانی خاصی پیروی نکنند و تنها برای بیان موضاعات مختلف ساخته شوند. در حالی که کارتونها معمولا خط داستانی و کاراکترهای خاصی داشته و دارای نقطه اوج در داستان و در انتها نتیجهگیری هستند.
سبک طراحی
همانطور که پیشتر در توضیحات مربوط به مفهوم انیمیشن و کارتون و تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون خواندید، در کارتونها معمولا کاراکترها به صورت طنز و اغراق آمیز طراحی میشوند. اما در انیمیشنها میتوانید کاراکترها و اشیائی را مشاهده کنید که بیشتر به اجزای دنیای واقعی شبیه هستند.
برخی از نرمافزارهای استفاده شده برای ساخت انیمیشن
حال که درباره معنا و مفهوم کارتون و انیمیشن و شباهت و تفاوت میان این دو دانستیم، شاید بهتر باشد که با نرمافزارهای مورد استفاده در فرایند ساخت انیمیشن نیز آشنایی داشته باشیم. هم کارتونیستها و هم انیماتورها از نرمافزارهای به خصوصی برای متحرک سازی اجسام و کاراکترها کمک میگیرند. امروزه میتوانید به راحتی و با استفاده از اینترنت این نرمافزارها را دریافت کرده و نحوه کار با آنها را فرابگیرید. برخی از محبوبترین نرمافزارهای استفاده شده در صنعت نقاشی متحرک به خصوص انیمیشنهای سه بعدی عبارت است از:
- اتودسک مایا (Autodesk Maya)
- ادوبی پریمیر (Adobe Premiere)
- ادوبی افتر افکت (Adobe After Effects)
- بلندر (Blender)
- سینما 4D (Cinema 4D)
به طور خلاصه
همانطور که در یاراپلاس خواندید، بسیاری از افراد اغلب از تفاوت بین نقاشی متحرک و کارتون آگاه نیستند. در این مقاله پس از معرفی مفهوم انیمیشن و بیان انواع انیمیشنها مانند انیمیشن دو بعدی، سه بعدی، و استاپ موشن و همچنین معرفی مفهوم کارتون، به بیان شباهتها و تفاوتهای میان این دو پرداختیم. از جمله تفاوتهای بین نقاشی متحرک و کارتون میتوان به گروه سنی، داستان سرایی و سبک طراحی در هر یک اشاره داشت. در انتها نیز به معرفی برخی از محبوبترین و معروفترین نرمافزارهای ساخت انیمیشن پرداختیم.
بدون دیدگاه، دیدگاه خود را در زیر اضافه کنید!